崔寒柏:自然书写才是书法正道,玩弄笔墨艺术
兰亭奖金奖得主崔寒柏说,一些人认为现在没有实用书写了,所以要“艺术化”,这个说法不成立。
你可以强调当代书法的艺术性,但是讲这些话的人,他没有进入一个正常的自然书写的状态,他不知道很多形状的变化不是我们想当然的,是在书写的过程中才能够出现的,没有书写的过程,最后出现不了自然的、正常的、合理的变化。
这些人都是想当然的,想当然地玩弄笔墨艺术的都是“假、大、空”的东西。
必须要符合书写的过程,不管你怎么展现,哪怕是日本现代派的作品,井上有一也好,手岛右卿也好,他们都是在自然的表现中完成最后的笔墨形状,因为他们在书写的过程中,随着书写中的变换,他感受到一种协调,最后把它完成,他们并不是想着构图完成的。
所以我们现在一些人完全想着构图,想着艺术性,甚至想着效果,不是在自然书写的协调和感受中完成的创作,因为他的潜意识里头有一个艺术的构想,他就会想着去怎么描绘,怎么去做作,而不是自然书写形成的。
所以,创作者要知道你的源泉在哪,源泉在自然书写,没有这种书写性,所谓的“艺术化”就是做作。
自然书写的源泉在哪里?在用笔!所以赵孟讲用笔千古不易,结字亦须用功。而结字,它的风格会因时相传。因为时代不同它的审美不同。用笔千古不易,用笔根本就不用变。所以现在一些人书写的这个过程,没有这样的学习,完全走到另外一个培养工匠的路上去了,一步一步完成一个字,有什么用呢?
我们需要这种工匠的字吗?拿“印刷体”来验证印刷机印的不好是吗?现在一些人还弄出一个墨法来,好像古人都不用墨法似的。明清书家哪一个不懂墨法啊?明清多少书法家都是画家出身的,但是他们也不会在书法当中加“墨法”这个词。
现在一些人没有深入,就是字写到一定程度后,就在形状上求变化,最后变成什么呢?走到一定程度,自然这一块就挥发了,就变成各种各样的表现。
各种各样的表现也是艺术的一种,他是书法的衍生表现,但是我们在书法本身的地方,你就很难深入。
因为你缺少一个深入进去的途径,书法进入不了纵深,进入不了内涵,没法把你内涵的东西表现出来,所以就走偏了。
走偏了以后就出现千奇百怪的笔墨形状,自称是创新,自称是艺术,其实已经跃出了书法的外延,所以现在很多人出来反对。
为什么要坚决反对他们,因为他们打着书法的名义,却在书法上深入不下去,只得往歪处想,往歪处写。
其实,书法要是走进了正道,它的艺术空间才是无限广阔的,任何一个深入的部分,加上你的表现力,都可以创造出无穷的艺术魅力来,我们现在缺少的正是这种苦心孤诣的精神!